流沙河大赞《凤悲鸣》：关注人的命运 艺术成就很高

  《凤悲鸣》夺得第九届全国舞蹈大赛创作金奖，成都晚报记者昨日对它的主创团队及舞蹈专家进行了专访。谈及《凤悲鸣》获得成功的原因时，几乎所有人都提到了其题材的包容性与创作的创新性。著名学者流沙河先生更给出极高评价，“这部作品是旧时代一个很典型的艺术缩影，观众能通过它思索人生，认识社会，思量生命，可以说它取得了极高的艺术成就。”

  主创说

  挑战舞技，更是挑战情感

  《凤悲鸣》的领舞余尔格是成都乃至全国著名的舞蹈演员，参与的多部舞蹈作品都曾在全国舞蹈比赛上获得过骄人成绩。尽管有着丰富的舞蹈经验，但昨日受访时她却坦言，接触到《凤悲鸣》这样的舞蹈作品还是第一次。她回忆，以前参与的舞蹈作品概念都比较抽象，《凤悲鸣》却是一个叙事性作品，自己所要做的不仅是把舞跳到完美，更重要的是要用舞蹈塑造鸣凤这个人物。“这个作品只有短短8分钟，但内容却很丰富。鸣凤从最初的活泼天真，到中间的痛苦挣扎，再到最终的绝望全部包含在8分钟内。我的舞蹈也需要随着剧情逐渐深入，这就不仅是要求我的舞蹈技巧，更重要的是对我情感的要求。”她透露，每次跳完都有一种被掏空的感觉，好像所有的情感都在8分钟内用完了。

  业界评

  谈创作 抓住了《家》的主心骨

  成都著名编导刘凌莉见证了《凤悲鸣》从青涩走向成熟的成长之路。谈及这部作品的成功获奖，其直言早有预感。刘凌莉反问记者，“将《家》改编成舞蹈的作品有不少，但为什么偏偏《凤悲鸣》会引起轰动？它的闪光点在哪？在我看来，正是它创作的新颖与作品的深刻寓意让它与众不同。”刘凌莉说，《凤悲鸣》更像一部小剧目，人生百态皆在其中。“本来《家》是一个很长的故事，但《凤悲鸣》却巧妙抓住了它的主心骨，将人物、故事、情节三者凝聚得很好，所以这8分钟的内容才会如此精彩。”

  刘凌莉还肯定了舞蹈演员的造型。“形象、服装的设计十分出彩。比如鸣凤手中的手帕，寓意丰富。你可将它理解为鸣凤与三少爷爱的信物，是鸣凤对爱情的向往；你也可将它理解为鸣凤对自由的渴望。此外，伴舞的黑衣人手上的黑色手绢，它可以像面具一般遮住黑衣人的脸；它也可以组合成一堵墙，让鸣凤无处可逃；它还可以变换成一堵深井，象征鸣凤最终的归宿。”

  谈配乐 脉络完整 极富张力

  《风悲鸣》能抓住观众的心，它的舞蹈配乐也功不可没。昨日，四川省歌舞有限公司的负责人刘老师就对它的配乐给予了极高评价。“最初，这出舞蹈以轻快的配乐开场，恰好呼应了当时鸣凤的天真无邪；接着，配乐渐渐急促，鼓点越来越重，鸣凤此时正经历最痛苦的阶段。舞蹈高潮时，配乐戛然而止，观众也会被这突如其来的安静震住，这时的鸣凤更已经绝望至极。之后，配乐如黄河的波涛般汹涌而起，这样的处理直达观众心底，让人为之颤动。最后，配乐中采用了和平鸽的哨声，象征着希望，呼唤着光明，舞蹈也以美好的愿景收尾。所以这部作品的配乐如它的内容一样，完整且极富张力。”

  学者说

  流沙河：它是旧时代的艺术缩影

  著名学者流沙河或是最有资格评价《凤悲鸣》的人。不但《凤悲鸣》的名字出自于他之手，他更曾亲临排练现场为舞蹈演员讲述《家》那个年代的真实故事，为演员理解作品打下坚实基础。昨日，谈及《凤悲鸣》，流沙河先生表示，“这个舞蹈改编的是文学名著，这部名著更是本地文学史上的‘掌故’。很多人都知道这个故事，鸣凤在其中的形象也相当鲜活，这就容易被大家接受。”他肯定了这部作品的包含的深刻含义，“它真实反映了旧时代，是旧时代的一个很典型的艺术缩影。今天的年轻人很难理解那个年代的女性承受着怎样的压迫。那时女性的不幸是一个时代赋予的，是整个社会的不幸。《凤悲鸣》鲜活展现了这一现象。一个舞蹈能达到这样的程度，需要思想性和艺术性的高度统一。《凤悲鸣》的结构也相当紧凑与缜密，不容其他东西插入。所以说，没有结构，就没有艺术。《凤悲鸣》中人的命运是艺术的中心，舞蹈的重点是人的命运。因此，《凤悲鸣》取得了很高的艺术成就。”

  成都晚报记者 陈成 见习摄影 王浩儒